25 августа
Народився Бартоломео МАНФРЕДІ (25 серпня 1582, Мантуя - 12 січень 1622, Рим) - італійський живописець, послідовник Караваджо.
Навчався живопису в Римі. Величезний вплив на нього справила творчість Караваджо, художню манеру і навіть колорит якого Манфреді добре освоїв. Художник мав майстерню в Римі, куди набирав учнів. Писав релігійні і міфологічні сюжети, портрети. Також улюблені теми його жанрових робіт - побут солдатів, карткових гравців, сцени в тавернах. Зробив значний вплив на французьких, німецьких караваджистів, художників Утрехтської школи.
 |
 |
| «Циганка-ворожка», 1616 |
Народився Джованні Батіста САЛЬВІ, Сассоферрато (25 серпня 1609, Сассоферрато — 8 серпня 1685, Рим) — італійський живописець, представник епохи бароко.
Про життя Джованні відомо небагато. За місцем народження його і називають найчастіше — Джованні Сассоферрато. Ще в молодості приїхав в Рим, де вступив у майстерню Доменікіно. Картини Джованні видають, в тому числі, вплив Альбрехта Дюрера, Гверчіно і, більшою мірою, — Рафаеля. І, можливо, він зазнав впливу творчості П'єра Міньяра, з яким швидше за все зустрічався в Римі в 1630-х роках.
Відомо небагато публічних робіт Сассоферрато. Судячи з усього він в основному волів створювати засновані на біблійних сюжетах численні копії картин для приватних покровителів, виконані в різних стилях — підкоряючись віянню часу, коли католицька церква посилювала рух контрреформації. Осібно від його невеликих робіт стоять картини, написані для церкви Сан-П'єтро у монастирі бенедиктинців в Перуджі, і розпис вівтаря в Санта-Сабіні, в Римі, де він написав портрет «Мадонна дель Розаріо» (1643).
Найбільший інтерес роботи Джованні викликали до себе в середині 19-го століття. Потім інтерес до солодкавих картин на біблійні теми помітно знизився після критичних коментарів мистецтвознавця Джона Раскіна. До кінця 20-го століття інтерес до робіт Сассоферрато знову виріс на хвилі інтересу до італійського бароко.
 |
 |
| «Автопортрет». Галерея Уффіці | «Діва Марія», 1640–1650, Національна галерея, Лондон |
Народився Шарль-Амедей-Філіпп ван ЛОО (25 серпня 1719, Ріволі, Турин, П'ємонт, Італія - 15 листопада 1795, Париж) - французький художник-портретист, представник мистецтва рококо.
Шарль-Амедей вивчав майстерність живопису під керівництвом свого батька, відомого художника Жана-Батіста ван Лоо, в Турині і в Римі. У 1738 році він удостоюється Римської премії. Після цього ван Лоо живе на батьківщині своєї сім'ї, в Екс-ан-Провансі. У 1745 році він приїжджає в Париж. У тому ж році одружується на своїй двоюрідній сестрі Марі-Маргарет Лебрен, сестрі художника Мішеля Лебрена. У 1747 році Ш.-А.-Ф. ван Лоо буй прийнятий в Королівську академію живопису і скульптури.
 |
 |
| Портрет пензля Аделаїди Лабіль-Жіар | «Камера-обскура», 1764 |
Народився Джордж СТАББС (25 серпня 1724, Ліверпуль - 10 липня 1806, Лондон) - один з провідних європейських художників-анімалістів, вчений-біолог.
Народився в сім'ї чинбаря. Деякий час навчався малюванню і графіці в Ланкаширі, але в цілому є художником-самоуком. У першій половині 1740-х років Стаббс займається портретним живописом. Від 1745 по 1751 рік вивчає анатомію в Йоркському центральному госпіталі, де отримав звання доцента в галузі анатомії людини і тварин. Стаббс був автором низки наукових видань, в тому числі роботи «Анатомія коней», яка вийшла 1766 року. Зроблені художником оригінали ілюстрацій до цієї книги зберігаються нині в архіві Королівської академії мистецтв. Для полотен Стаббса було характерним бездоганне зображення тварин. Його роботи були модними серед англійської аристократії, що дозволило художнику вести життя забезпеченої людини.
 |
 |
| «Автопортрет» | «Вістліджейкет», 1762 |
Народився Володимир Михайлович СИНИЦЬКИЙ (25 серпня 1896, с. Покровка, Одеська обл. - 1986, Одеса) - український живописець, учень і зять Киріака Костанді. Характерний представник одеської живописної школи.
Навчався в 1912-1918 роках в Одеському художньому училищі у К. Костанді та Г. Ладиженського, і в 1920-ті - в Одеському художньому інституті у П. Волокидіна. Член Товариства ім. К. Костанді, з 1925 - постійний учасник виставок Товариства. Роботи художника позбавлені зовнішніх ефектів, відрізняються тонкими тональними поєднаннями і великою мальовничою культурою. Персональні виставки В.М. Синицького відбулися в Києві, Харкові (1959) та Одесі (1976, 1986). Останні роки життя Володимир Михайлович провів у будинку художника Альбіна Гавдзинського. Значну частину свого творчого доробку Синицький залишив Одеському художньому музею.
 |
 |
| «Біля вікна. Портрет дружини», 1926 |
Народилася Доротея ТАННІНГ (25 серпня 1910, Гейлсберг - 31 січня 2012, Мангеттен, Нью-Йорк) - американська художниця, представниця сюрреалізму.
Нащадок емігрантів зі Швеції. У 1930 покинула сім'ю і приїхала до Чикаго вчитися живопису. Потім перебралася в Нью-Йорк, де працювала в рекламі. У 1936 на виставці сюрреалістів і дадаїстів відкрила для себе сучасне мистецтво. У 1943 зблизилася з відомим художником Максом Ернстом, у жовтні 1946 вийшла за нього заміж. Подружжя в 1948 переїхало до Франції. У 1974 ретроспектива її робіт була представлена в Центрі Помпіду в Парижі. До цього часу Таннінг була значно більш відома в Європі, ніж на своїй батьківщині в США. У 1976 Макс Ернст помер, в 1978 Доротея Таннінг переселилася в Нью-Йорк, де і жила до смерті.
 |
| «Тиха нічна серенада», 1946 |
Темою ранніх картин Дороті Таннінг в основному були сексуальні страхи і фантазії молодих жінок. Сюрреалістичним роботам Таннінг протягом її довгої творчої діяльності завжди були властиві колоритність й характерний почерк.
У Нью-Йорку Доротеа Таннінг починає нову етапну серію картин, зазначених різноплановістю та новизною. Виступала як живописець, скульптор, графік, сценограф, книжковий оформлювач. До сторіччя художниці музей Макса Ернста в Сейяні організував у жовтні 2010 експозицію Happy Birthday Dorothea Tanning. Померла Доротея Таннінг у віці 102 років.
 |
 |
| «День народження», 1942. Музей мистецтв, Філадельфія |
Народився Василь Миколайович НАВРОЦЬКИЙ (25 серпня 1929, Браниця Чернігівської області — 2002) — український живописець, народний художник України (1994).
Василь Навроцький закінчив у 1949 році Київське художньо-ремісниче училище, де оволодів спеціальністю виконавця декоративних робіт. У 1950–1954 роках Василь Навроцький відслужив на Балтійському флоті і після демобілізації працював за спеціальностями модельщика, виконавця ліпних, мозаїчних та інших декоративних робіт. Самотужки опановував мистецтво живопису. У 1961 році його спіткала тяжка хвороба, переніс складну операцію і в 32 роки став інвалідом. Отоді й взявся серйозно за пензля, малював портрети, пейзажі, натюрморти. Художник пробував себе в різних мистецьких жанрах, напрямах, видах творчості — від зразків сувенірної продукції до станкового живопису. Дійсний член Національної спілки художників України з 1999 року.
Навроцький є автором відомих творів: «Садок вишневий коло хати. Браниця» (1965), «Ранок і селі Браниця» (1968), «Портрет дружини» (1974), «Україно моя, Україно» (1978), «Шлях у рідне село» (1980), «Місячна ніч» (1983), «І на оновленій землі враг не буде супостата» (1987), «Портрет актриси Ади Роговцевої» (1988), «На косогорі» (1988), «Портрет онука Сашка» (1994).
 |
| «Святий Володимир», 1986 |
Народився Олег Михайлович ТІСТОЛ (25 серпня 1960, Врадіївка, Миколаївська обл.) - художник, представник українського необароко, один з лідерів «української нової хвилі».
Народився в сім'ї вченого-агронома. У 1974 році Олег поступає в Республіканську художню середню школу ім. Т. Г. Шевченка на відділення живопису і їде до Києва. У 1978-1979 роках працює художником-оформлювачем у Миколаївському Худфонді. Від 1979 по 1984 рік навчається в Львівському державному інституті декоративно-прикладного мистецтва (нині Львівська національна академія мистецтв). З 1993 року живе і працює в Києві.
Твори Олега Тістола (живописні полотна, масштабні інсталяційні проекти, фотографії, скульптура і художні об'єкти) завжди знаходяться в центрі активного творчого поля, свідчення тому - постійна участь у міжнародних художніх подіях. Склавшись на межі радянської та пострадянської епох, мистецтво Тістола з'єднало критику радянської культури, переоцінку її кліше і вітальну, радісну, ігрову атмосферу. Поєднуючи в своїх роботах національні і радянські символи, міфи і утопії, Тістол відкрив для себе феномен симулякра - «копії, яка не має оригіналу», ту парадоксальну самодостатність радянської "наочної агітації" як заміни неіснуючих предметів, яка несподіваним чином пов'язує її з поп-артом.
 |
 |
| «Роксолана»,1995 |