4 марта -Музей українського живопису

4 марта

Ханс фон ААХЕН (1552, Кёльн — 4 марта 1615, Прага) — немецкий живописец и график. Типичный представитель маньеризма. Его кисти принадлежат в основном аллегорические, мифологические и религиозные полотна.

Обучался живописи в Кёльне. В возрасте 22 лет, по всей вероятности, став членом гильдии живописцев Кёльна, он отправился в Италию, где поступил в ученики к Гаспару Рему. Путешествуя по Италии, Аахен побывал во Флоренции, Риме и, возможно, Венеции. Большое влияние на становление творчества Аахена и формирование его маньеристического стиля оказали произведения Тинторетто и Караваджо.

В 1587—1596 годах Аахен работал в Германии, где приобрел признание как мастер тонкого психологического портрета, исторической и религиозной живописи. Расцвет художественной деятельности фон Аахена относится к истории Рудольфинской Праги. Помимо занятий живописью, с 1596 года Ханс фон Аахен работал на семью Габсбургов в качестве дипломата и оценщика произведений искусства. Он много путешествовал по Европе в составе дипломатической миссии, а также с целью приобретения картин для художественной коллекции Рудольфа II. В 1594 (или 1605) году художнику был пожалован дворянский титул.

«Автопортрет» «Торжество Истины и Справедливости», 1598. Старая Пинакотека, Мюнхен


Родился Витторе ГИСЛАНДИ (1655, Сан Леонардо, близ Бергамо – 1743, Бергамо) – итальянский живописец эпохи рококо, мастер портретной живописи. Известен под прозвищем фра (брат) Гальгарио, поскольку последние годы жизни провёл в монастыре Гальгарио.

Сын художника, первые навыки в живописи получил от отца. Рано стал монахом. С 1675 учился в Венеции, где изучал искусство Тициана и Веронезе. Вел аскетический образ жизни, писал преимущественно мужские портреты. На своих полотнах сумел ярко раскрыть черты человека эпохи Просвещения. Каждый созданный им образ индивидуален. Нередко обращался к парным портретам. Тщательно выписывая роскошные костюмы аристократов, Гисланди акцентировал внимание на выражениях лиц, отображающих внутренний мир персонажей.

Работал также в Милане и Болонье, в 1717 был избран членом Академии Клементина. Искусствоведы отмечают в его творчестве влияние Рембрандта.

В конце своей жизни создал серии портретов людей, духовно ему близких. Это, с одной стороны, выходцы из простонародья, которые добились положения в обществе благодаря труду и таланту («Антиквар. Портрет Франческо Мария Брунтино», «Портрет архитектора Дж. Б. Каньяна»). С другой стороны, это серия портретов церковных прелатов, людей широко эрудированных в науках и искусстве.

«Автопортрет». 1737 «Знатный поляк и его слуга» (по другой версии – «Портрет графа Джованни Секко Суардо со слугой»). Ок. 1710


Родился сэр Генри РЕБЕРН (4 марта 1756, Стокбридж близ Эдинбурга – 8 июля 1823, там же) – шотландский художник романтического направления, знаменитый портретист, один из основателей шотландской школы живописи.

В юности учился на ювелира, но затем увлекся гравюрой. В 1780 году, после женитьбы на вдовствующей графине Лесли, которая была старше его на 11 лет, Реборн в 1784 уехал в Лондон, где учился живописи у сэра Джошуа Рейнольдса, крупнейшего портретиста второй половины XVIII столетия. Создал огромную портретную галерею своих соотечественников: общественных деятелей, писателей, ученых.

Художник также совершил поездку в Италию, жил в Риме. Это путешествие и знакомство с творчеством итальянских мастеров оказали значительное влияние на его творчество.

С 1815 Реборн – член английской Королевской академии художеств. В 1822 году король Англии Георг IV возвел Реборна в рыцари и присвоил ему звание «Художник его Королевского Величества в Шотландии».

«Автопортрет» «Священник Роберт Уолкер, катающийся на коньках на озере Даддингстон»


Родился Иоганн Баптист ЛАМПИ Младший (4 марта 1775, Тренто — 17 февраля 1837, Вена) — австрийский живописец, график, миниатюрист, мастер парадного портрета.

Родился в семье известного австрийского живописца И. Б. Ла́мпи Старшего. В 1783—1794 обучался в Академии художеств в Вене у Г. Фюгера и Г. Мауера. Окончив курс, приехал в Санкт-Петербург к отцу, где они совместно занимались исполнением портретов высокопоставленных особ. В 1797 за портрет профессора исторической живописи И. А. Акимова избран академиком.

С 1804 работал при дворе австрийского императора Франца I. В 1813 стал профессором и членом Совета Академии художеств в Вене. Был помощником в мастерской отца, часто копировал и заканчивал его полотна. С 1822 возглавлял его мастерскую. Младший брат, Франц Ксавье Лампи (1782—1852), и сын, Иоганн Баптист Лампи III-й (1807—1857), также были живописцами.

В петербургский период деятельности Лампи Младший был, скорее, помощником в исполнении многочисленных работ отца, реже выступал как самостоятельный автор. Это предопределило необычайную близость живописной манеры обоих художников, подчас практически не отличимой. Портреты, созданные в петербургской мастерской Лампи, импонировали заказчикам благородством позы, приятным выражением лиц и великолепно написанными аксессуарами. По свидетельствам современников, успех обоих Лампи (отца и сына) был так велик, что при русском дворе не осталось почти ни одного человека, не запечатлённого их кистью.

«Портрет Ивана Акимова» «Портрет австрийского императора Франца I», 1820


Родился Сэмюэл КОЛМЕН (4 марта 1832, Портленд, Мэн — 26 марта 1920, Нью-Йорк) — американский художник-пейзажист.

Будучи ещё мальчиком рисовал с натуры преимущественно виды Нью-Йоркского порта, реки Гудзон и озера Георгия. В 1860 отправился в Европу и в течение двух лет писал этюды во Франции и Испании, а затем работал в Париже и Риме. В 1876 году провёл в Нью-Йорке выставку 45 своих произведений — результат его путешествий по Франции, Швейцарии, Пиренейскому полуострову и Северной Африке. В 1862 году Нью-йоркская академия художеств избрала его в свои члены, после чего им было основано Американское общество акварелистов. Он же стал его первым президентом.

Ландшафты, архитектурные виды и картины морских прибрежий этого художника верно передают природу и очень привлекательны по краскам, особенно когда исполнены акварелью, однако иногда слишком детализированы.

«Король бури» на Гудзоне, 1866


Родилась Жанна САМАРИ (4 марта 1857, Нёйи-сюр-Сен — 18 сентября 1890, Париж) — французская актриса. Модель многих полотен Ренуара.

Из артистической семьи. Её бабушкой по материнской линии была знаменитая актриса Сюзанна Броан. Отец Жанны, Луи-Жак Самари был виолончелистом Парижской оперы. Младший брат Жанны, Анри Самари, также стал актёром. В 14 лет Жанна поступила в Консерваторию. Дебютировала в 1875 году в театре Комеди Франсез. Играла в основном служанок и субреток в пьесах Мольера. Имела огромную популярнрсть в Франции. В то время о Жанне писали, что она обладает некоей необыкновенной магией, притягивая к себе всё внимание одним своим появлением на сцене, весёлым смехом, похожим на звенящий колокольчик.

Огюст Ренуар. «Портрет актрисы Жанны Самари», 1877. Пушкинский музей, Москва

Встреча Жанны с Огюстомом Ренуаром, вероятно, произошла в салоне мадам Шарпантье в феврале 1877 года. Ренуару сразу захотелось написать её портрет. И актриса тоже была этому рада – ей было 20 лет и никто ещё не писал её. Художник и Жанна оба жили на Монмартре, и до замужества актриса часто позировала Огюсту. Мать Жанны присутствовала на сеансах, боясь, наверное, возникновения романтических отношений между художником и дочерью. Между 1877 и 1880 годами Ренуар изобразил Жанну Самари на многих своих полотнах.

Умерла Жанна от брюшного тифа в 1890 году, незадолго до смерти написала детскую книгу «Les gourmandises de Charlotte».

Огюст Ренуар. «Портрет актрисы Жанны Самари», 1878. Эрмитаж, С.-Петербург Луиза Аббема. «Портрет Жанны Самари» (ок. 1880)


Родился Шарль ЖИННЕ (4 марта 1878, Канны — 6 января 1952, Лондон) — британский художник французского происхождения.

Шарль Жинне изучал живопись во Франции. В 1910 году переселяется в Великобританию, живёт в Лондоне. Находился под творческим влиянием художника Уолтера Сикерта, которого близко знал лично; был членом различных британских художественных групп и объединений. В годы Второй мировой войны Шарль Жинне работал на правительство в статусе «военного художника». В мирное же время профилирующей темой его творчества было изображение на полотне современного городского, урбанизированного общества. Несколько работ Жинне находятся в лондонской галерее Тейт.

«Автопортрет», 1940-е.
Национальная портретная галерея, Лондон
Clayhidon, Devon. 1913


Народився Іван Альбертович ПУНІ (4 березня 1894, Куоккала — 28 грудня 1956, Париж) — російсько-французький художник-авангардист, супрематист і кубіст.

Іван Пуні народився на сімейній дачі в селищі Куоккала на Карельському перешийку (тоді територія Великого князівства Фінляндського у складі Російської імперії , нині с. Рєпіно в Курортному районі Санкт-Петербурга). Його батьки були вихідцями з Італії. Початкову художню освіту здобув удома, брав уроки у Іллі Рєпіна, під впливом якого і вибрав шлях художника. Його батько мріяв про військову кар'єру сина, тому він був змушений навчатися в 1900-1908 роках у Миколаївській Військовій академії.

У 1910-1912 роках Іван Пуні займався в академії Жуліана в Парижі. Після повернення до Петербурга познайомився з Давидом Бурлюком, Володимиром Маяковським, Велимиром Хлєбниковим, Казимиром Малевичем, брав участь у виставці «Союзу молоді». У 1913 році знову вирушив до Парижа, де захопився кубізмом, виставляв свої роботи в Салоні Незалежних. У 1915-1916 роках Іван Пуні був членом творчої спілки художників-авангардистів «Супремус», творцем якої був Казимир Малевич. Його квартира була місцем зустрічей художників і поетів, авангардистів і футуристів.

Іван Пуні був одружений на Ксенії Богуславській, яка теж була художником-авангардистом, а також дизайнером і поетесою. На початку 1920-х років вони емігрували - спочатку в Німеччину, потім у Францію. 1946 року прийняв французьке громадянство. Кавалер ордену Почесного легіону (1947), офіцер ордену Почесного легіону (1952).

Автопортрет, 1919 «Трамвай номер 5»


Родился Афро БАЗАЛЬДЕЛЛА (4 марта 1912, Удине – 1976) – крупнейший итальянский художник-абстракционист, более известный как Афро.

Родился в небольшом городке Удине недалеко от Венеции. Его отец и дядя были декораторами, два старших брата впоследствии стали скульпторами. Афро ещё в юности стал подписываться только именем, чтобы его не путали с другими членами семьи Базальделла. Учился живописи во Флоренции, Венеции и Риме. Уже в двадцать лет провел в Милане свою первую выставку. С 1935 года Афро регулярно выставлялся на Квадреннале в Риме и Биеннале в Венеции.

Испробовал одно за другим самые разные направления живописи, приобрел известность как неокубист. В 1950 году в Америке Афро познакомился с абстрактным экспрессионизмом. В своих работах художник прославляет импровизацию, яркость, эмоцию и цвет.



Народився Гаррі Вільгельмович РУФФ (4 березня 1931, с.Озерівка Високопольського р-ну Херсонської обл.) - заслужений художник України. Працює в жанрі станкового живопису.

Гаррі Руфф народився в родині вчителів - німців. У 1941 році сім'я була репресована за національною ознакою і вислана до Сибіру. Навчався в Іркутському художньо-декоративному училище. У 1951 році почав творчу діяльність головним художником драматичного театру міста Ленінськ-Кузнецький, брав активну участь у виставках «Товариства художників Сибіру».

З 1959 року живе в місті Макіївка. Тридцять три роки пропрацював художником-оформлювачем прокатного цеху №2 Макіївського металургійного комбінату. Почесний громадянин м. Макіївка.

Бере активну участь у численних районних, міських, обласних, республіканських та міжнародних виставках, творчих групах і пленерах. Є учасником Всеукраїнських виставок творів художників-інвалідів. Працює в жанрах пейзажу, натюрморту, портрета. У 2015 році в Брюсселі став членом Міжнародного союзу художників і був відзначений нагородою Європарламенту «Золотий пензель світу».

Сайт художника http://ruff.dn.ua/

«Донецкі простори». 2007


Народився Іван Іванович ІЛЬКО (4 березня 1938, с. Дулово Закарпатської обл.) – заслужений художник України (1994), живописець.

Закінчив відділення декоративного розпису Ужгородського училища прикладного мистецтва у 1957 році, викладачі – Й. Бокшай, А. Ерделі, Ф. Манайло. Поступив у Ленінградську академію мистецтв, але через хворобу був змушений перервати навчання і повернутися на батьківщину.

Іван Ілько – продовжувач традицій закарпатської школи живопису, який має свій самобутній, легко впізнаваємий стиль. Член Національної спілки художників України з 1968 року.Працює в станковому і монументальному живопису, пише пейзажі, натюрморти, портрети і картини побутового жанру. Зобразив на своїх полотнах багато унікальних куточків Карпат.

«Зимовою стежкою». 1980


Народився Василь Юлійович СКАКАНДІЙ (4 березеня 1941, с. Середнє Ужгородського району Закарпатської області) - український живописець, графік, ілюстратор. Народний художник України (2007).

У 1965 році закінчив графічний факультет Київського державного художнього інституту, учень Василя Касіяна, Івана Селіванова і Георгія Якутовича. У 2000-2004 викладав рисунок, живопис і композицію в Ужгородському коледжі мистецтв ім. А. Ерделі, з 2004 року - викладач Закарпатського художнього інституту. З 1990 - заслужений художник Української РСР.

Учасник обласних, всеукраїнських та міжнародних художніх виставок. Учасник міжнародних пленерів з 1982 року. Персональні виставки проходили в Ужгороді та Словаччини.

Свою творчість художник ділить на 4 періоди. Перший - графічний, досить тривалий. Займався офортом і ліногравюрою у видавництві «Карпати», оформляв книги. Другий період - робота в Художньому фонді, більше часу з'явилося для живопису. Займався і монументальним розписом. Третій період - серйозні заняття аквареллю, яку художник ставить дуже високо. І четвертий період - та ж акварель плюс живопис.

«Автопортрет» «Вечірня мелодія». 2004. Акварель


Народився Вадим Володимирович МИХАЛЬЧУК (4 березня 1971, Київ) – художник-живописець і графік. Заслужений художник України (2016). Кандидат мистецтвознавства, доцент кафедри мистецтвознавства та експертизи Національної академії керівних кадрів культури і мистецтв.

Народився у родині військового. Вчився малювати в Київській середній художній школі №3 і в художній студії при Київському військово-морському політичному училищі під керівництвом заслуженого художника України Івана Святославовича Черниша. У 1995-2000 роках вчився в Національній академії образотворчого мистецтва і архітектури, отримав спеціальність «мистецтвознавець». У 2002 році закінчив Національну академію керівних кадрів культури і мистецтв.

Член Національної спілки художників України з 2008 року (секція живопису, Київська організація). З 2002 року активно активно бере участь у виставковій діяльності. У 2012 році був обраний головою спостережної ради Українського фонду культури.

Картини Вадима Михальчука приваблюють своїми відкритими чистими кольорами, коли зовсім протилежні фарби несподівано доповнюють один одну. Жіночі образи художника приваблюють своїми інтригуючими формами, де панує красномовна лінія. Відчувається легка посмішка митця, який захоплюється своїми музами.

«Червона сукня», 2013