26 октября -Музей українського живопису

26 октября

Родился Арент де ГЕЛДЕР(26 октября 1645 г. Дордрехт — 27 августа 1727 г. Дордрехт) — голландский художник, ученик Рембрандта.

Сперва А.де Гельдер учился живописи у художника Самюэла ван Хогстратена. Затем приехал в Амстердам и с 1661 по 1667 год работал в мастерской Рембрандта. Гелдер относился к числу последних учеников Рембрандта. Писал в манере своего великого учителя и преимущественно портреты, исторические и религиозные полотна.

«Автопортрет» (фрагмент) «Бегство в Египет», 1690


Родился Василий Васильевич ВЕРЕЩАГИН (26 октября 1842, г. Череповец Новгородской губ. — 31 марта 1904, Порт-Артур) — русский живописец и литератор, один из наиболее известных художников-баталистов.

Родился в семье предводителя дворянства. Как и три его брата, Василий был определен на военную службу, но вскоре вышел в отставку. С 1860 по 1863 учился в петербургской Академии художеств. В последующие годы Верещагин чередовал длительные поездки на Кавказ и учебу в Париже (у Жерома и в Парижской академии).

В 1867 году Верещагин принял приглашение Туркестанского генерал-губернатора генерала К. П. Кауфмана состоять при нём художником. Отличился при защите Самарканда, за что был награжден боевым орденом Святого Георгия 4-го класса. Далее художник путешествовал по Центральной Азии и Западному Китаю, побывал в Киргизии и на Иссык-Куле.

В 1871 году Верещагин переезжает в Мюнхен и начинает работать над картинами по восточным сюжетам. В 1873 году он устроил персональную выставку своих туркестанских произведений в Хрустальном дворце в Лондоне. Весной 1874 года состоялась выставка в Петербурге. После этой выставки Верещагина обвинили в антипатриотизме и сочувствии к врагу. Будущий император Александр III так выразил своё мнение о художнике: «…либо Верещагин скотина, или совершенно помешанный человек». Некоторые свои картины с выставки художник уничтожил.

Затем Верещагин почти два года живёт в Индии, выезжая также в Тибет. Весной 1876 года художник возвращается в Париж. В 1877 году Верещагин отправляется на фронт русско-турецкой войны, где получает тяжелое ранение. В последующие годы художник продолжает много ездить: Индия, Сирия и Палестина (после чего пишет картины на евангельские сюжеты), по северу России, Крым, Филиппины, США и Куба, Япония. Когда началась русско-японская война, Верещагин поехал на фронт. Он погиб 31 марта 1904 года вместе с адмиралом С. О. Макаровым при взрыве на мине броненосца «Петропавловск» на внешнем рейде Порт-Артура.

«Апофеоз войны», 1871. Государственная Третьяковская галерея, Москва


Родился Рубенс САНТОРО (26 октября 1859, Монграссано – 1942, Неаполь) - итальянский художник, прославившийся пейзажами Венеции.

Он был младшим братом Франческо Санторо, тоже живописца-пейзажиста. Отцом обоих художников был Джованни Батиста Санторо – живописец, скульптор и литограф. В Неаполе Рубенс поступил в Академию изящных искусств. Учился живописи в мастерской Джованни Баттиста.

Начинал Санторо с жанровых сюжетов. В 1875 году художник выставил свою картину «Смеющаяся девушка» в Венеции и завоевал серебряную медаль. Однако знакомство со своим земляком и коллегой художником-маринистом Эдуардо Дальбоно подтолкнуло Санторо к увлечению ведутой.

На небольших по размеру полотнах Рубенса Санторо все чаще появляются венецианские пейзажи с потрясающими подробностями фасадов зданий и переливов воды в ярком солнечном свете. Его слава начинает расти, и в 1878 году живописец впервые выставляется в Париже, а в 1880 году – на Национальной выставке в Турине. Начиная с 1890-х годов Санторо путешествует со своими картинами по всему миру, демонстрируя виды венецианских улиц и каналов в Чикаго, Буэнос-Айресе, Лондоне, Риме… Участвует в выставках Парижского салона (1904-1910), а также Венецианского биеннале. Его картина "Верона" в 1911 на выставке в Барселоне была награждена серебряной медалью.

«Тихий канал, Венеция»


Родился Александр Климентьевич ВОЙЦЕХОВСКИЙ (26 октября 1925, Днепропетровск – 28 октября 1994) – живописец. Работал в области тематической картины и пейзажа.

Окончил Днепропетровское государственное художественное училище в 1949 г. (учителя по специальности – М. Панин, Н. Погребняк), Киевский художественный институт в 1955 г. (руководители мастерской – И. Штильман, В. Костецкий). Жил и творил в Днепропетровске. Принимал участие в выставках с 1955 года, когда на XV областной художественной выставке были представлены его работы «Ледоход», «Река Самара», «Околица села». Член Союза художников СССР с 1975 г.

В творчестве А. Войцеховского главное место принадлежит индустриальным мотивам. Они у него неповторимы и даже праздничны благодаря широкой панорамности композиции, просторности и светлой, несколько разбеленной палитре. В его пейзажах часто присутствует жанровое начало, но при этом человек не становится главным героем произведений, в них явно преобладает эстетизированная индустриальная среда.

«Стройка»


Народився Василь Леонтійович ЗАВГОРОДНІЙ (26 жовтня 1925, с. Водяне Компаніївського р-ну, нині Кіровоградської обл. – 05 квітня 2009, Київ) – співак, живописець, майстер різьблення на дереві, письменник. Заслужений артист УРСР (1967). Лауреат премії ім. Катерини Білокур (1995). Член Національної спілки майстрів народного мистецтва України (1991).

Учасник 2-ї світової війни. Закінчив Київську консерваторію (1955; клас І. Паторжинського). Від 1960-х рр. працював солістом хору ім. Г. Верьовки. У репертуарі – українські народні пісні.

Брав участь у регіональних, всеукраїнських мистецьких виставках від 1959. Персональні – у Києві (1968, 1972, 1980, 1985, 1990, 1993, 1995, 2000, 2004, 2009). Володів техніками олійного живопису, рельєфного і скульптурного (круглого) різьблення. У творчості відображав народний дух українців, звертався до етнічних мотивів. Створив образи-типажі селян, закоханих, чумаків, козаків, гетьманів, кобзарів; психологічні портрети Т. Шевченка, Г. Сковороди, М. Гоголя, Лесі Українки, У. Кармелюка, О. Вересая, В. Лісовола, М. Сікорського; романтичні краєвиди, ілюстрації до народних обрядів, символіко-декоративні полотна.

Автопортрет «Соломія Крушельницька». Дерево, різблення. 2000


В октябре 1932 года был основан Институт искусств Курто — институт истории искусства в составе Лондонского университета, располагающий собственным художественным собранием.

Создан текстильным фабрикантом и коллекционером искусства Сэмюэлем Курто, дипломатом и коллекционером лордом Артуром Ли и историком искусства сэром Робертом Уиттом. По мысли основателей преподавание истории искусства должно было проходить непосредственно на примере произведений искусства, собранных в Институте. К коллекции французского импрессионизма Сэмюэля Курто в 1934 году присоединилась коллекция искусства XX в. художественного критика Роджера Фрая. После Второй мировой войны фонды Института искусства Курто пополнились работами старых мастеров: Питера Брейгеля Старшего, Кранаха, Питера Пауля Рубенса, Джованни Баттиста Тьеполо, Квентина Массейса, Антониса ван Дейка из коллекции лорда Ли Фархэма и других собраний. В 1989 году Институт искусств Курто переехал в Сомерсет-хаус, где ранее размещалась Королевская академия художеств. Обширное собрание живописи Института Курто открыто для публики.

Сомерсет-хаус Из собрания музея: Жорж Сёра. «Женщина с пуховкой», 1889-1890


Народилася Лариса Михайлівна ХІМІЧ (26 жовтня 1956, Львів) — художник театру, живописець. Народний художник України від 1998 р.

З чотирирічного віку займалася хореографією. Згодом за її ескізами виготовляли костюми для танцювального ансамблю Павла Вірського та інших творчих колективів України. Закінчила факультет моделювання Львівського державного інституту декоративно-прикладного мистецтва.

1984 року переїхала до Києва, де спочатку працювала художником постановником відділу фестивалів і концертних програм Укрконцерту, а з 1989 — головним художником. Як художник-постановник оформила у Національному палаці "Україна" багато театралізованих програм. 1993 року Ларисі Хіміч було присвоєно почесне звання "Заслужений художник України".

У малярстві основні напрями творчості мисткині – космогонія, містика, фентезі. Автор змістовних символіко-філософських композицій, витончених за думкою, кольором і формою. Персональні виставки Л. Хіміч відбувалися в Києві, Вінниці, Ризі. Багато її робіт знаходиться в приватних колекціях. Член Національної спілки художників України з 2006 р.

«Народження того, хто відає»