25 августа -Музей українського живопису

25 августа

Родился Бартоломео МАНФРЕДИ (25 августа 1582, Мантуя — 12 декабря 1622, Рим) — итальянский живописец, последователь Караваджо.

Учился живописи в Риме. Огромное влияние на него оказало творчество Караваджо, художественную манеру и даже колорит которого Манфреди хорошо освоил. Художник имел мастерскую в Риме, куда набирал учеников. Писал религиозные и мифологические сюжеты, портреты. Также любимые темы его жанровых работ — быт солдат, карточных игроков, сцены в тавернах. Оказал значительное влияние на французских, немецких караваджистов, художников Утрехтской школы.

«Цыганка-гадалка», 1616


Народився Джованні Батіста САЛЬВІ, Сассоферрато (25 серпня 1609, Сассоферрато — 8 серпня 1685, Рим) — італійський живописець, представник епохи бароко.

Про життя Джованні відомо небагато. За місцем народження його і називають найчастіше — Джованні Сассоферрато. Ще в молодості приїхав в Рим, де вступив у майстерню Доменікіно. Картини Джованні видають, в тому числі, вплив Альбрехта Дюрера, Гверчіно і, більшою мірою, — Рафаеля. І, можливо, він зазнав впливу творчості П'єра Міньяра, з яким швидше за все зустрічався в Римі в 1630-х роках.

Відомо небагато публічних робіт Сассоферрато. Судячи з усього він в основному волів створювати засновані на біблійних сюжетах численні копії картин для приватних покровителів, виконані в різних стилях — підкоряючись віянню часу, коли католицька церква посилювала рух контрреформації. Осібно від його невеликих робіт стоять картини, написані для церкви Сан-П'єтро у монастирі бенедиктинців в Перуджі, і розпис вівтаря в Санта-Сабіні, в Римі, де він написав портрет «Мадонна дель Розаріо» (1643).

Найбільший інтерес роботи Джованні викликали до себе в середині 19-го століття. Потім інтерес до солодкавих картин на біблійні теми помітно знизився після критичних коментарів мистецтвознавця Джона Раскіна. До кінця 20-го століття інтерес до робіт Сассоферрато знову виріс на хвилі інтересу до італійського бароко.

«Автопортрет». Галерея Уффіці «Діва Марія», 1640–1650, Національна галерея, Лондон


Родился Шарль-Амедей-Филипп ван ЛОО (25 августа 1719 — 15 ноября 1795) — французский художник-портретист, представитель искусства рококо.

Шарль-Амедей изучал мастерство живописи под руководством своего отца, известного художника Жана-Батиста ван Лоо, в Турине и в Риме. В 1738 году он удостаивается Римской премии. После этого ван Лоо живёт на родине своей семьи, в Экс-ан-Провансе. В 1745 году он приезжает в Париж. В том же году он женится на своей двоюродной сестре, Мари-Маргарет Лебрен, сестре художника Мишеля Лебрена. В 1747 году Ш.-А.-Ф. ван Лоо принимается в Королевскую академию живописи и скульптуры.

Портрет кисти Аделаиды Лабиль-Жиар «Камера-обскура», 1764


Родился Джордж СТАББС (25 августа 1724, Ливерпуль — 10 июля 1806, Лондон) — один из ведущих европейских художников-анималистов, учёный-биолог.

Родился в семье кожевенника. Некоторое время обучался рисованию и графике в Ланкашире, но в целом является художником-самоучкой. В первой половине 1740-х годов Стаббс занимается портретной живописью. С 1745 по 1751 год изучает анатомию в Йоркском центральном госпитале, где получил звание доцента в области анатомии человека и животных. Стаббс был автором ряда научных изданий, в том числе вышедшей в 1766 году работы «Анатомия лошадей». Сделанные художником оригиналы иллюстраций к этой книге хранятся ныне в архиве Королевской академии художеств. Для полотен Стаббса было характерным безупречное изображение животных. Его работы были модными среди английской аристократии, что позволило художнику вести жизнь обеспеченного человека.

«Автопортрет» «Уистлиджейкет», 1762


Родился Владимир Михайлович СИНИЦКИЙ (25 августа 1896, с. Покровка, Одесская обл. – 1986, Одесса) — украинский живописец, ученик и зять Кириака Костанди. Характерный представитель одесской живописной школы.

Учился в 1912–1918 годах в Одесском художественном училище у К. Костанди и Г. Ладыженского, и в 1920-е — в Одесском художественном институте у П. Волокидина. Член Общества им. К. Костанди, с 1925 – постоянный участник выставок Общества. Работы художника лишены внешних эффектов, отличаются тонкими тональными сочетаниями и большой живописной культурой. Персональные выставки В.М. Синицкого состоялись в Киеве, Харькове (1959) и Одессе (1976, 1986). Последние годы жизни Владимир Михайлович провёл в доме художника Альбина Гавдзинского. Значительную часть своего творческого наследия Синицкий завещал Одесскому художественному музею.

«Возле окна. Портрет жены», 1926


Родилась Доротея ТАННИНГ (25 августа 1910, Гейлсберг — 31 января 2012, Манхэттен, Нью-Йорк) — американская художница, представительница сюрреализма.

Потомок эмигрантов из Швеции. В 1930 покинула семью и приехала в Чикаго учиться живописи. Затем перебралась в Нью-Йорк, где работала в рекламе. В 1936 на выставке сюрреалистов и дадаистов открыла для себя современное искусство. В 1943 сблизилась с знаменитым художником Максом Эрнстом, в октябре 1946 вышла за него замуж. Супруги в 1948 переехали во Францию. В 1974 ретроспектива её работ была представлена в Центре Помпиду в Париже. К этому времени Таннинг была значительно более известна в Европе, чем на своей родине в США. В 1976 Макс Эрнст умер, в 1978 Доротея Таннинг переселилась в Нью-Йорк, где и жила до кончины.

«Тихая ночная серенада», 1946

Темой ранних картин Дороти Таннинг в основном являлись сексуальные страхи и фантазии молодых женщин. Сюрреалистическим работам Таннинг на протяжении долгой творческой деятельности всегда были свойственны колоритность, характерный почерк и мощь.

В Нью-Йорке Доротеа Таннинг начинает новую этапную серию картин, отмеченных разноплановостью и новизной. Выступала как живописец, скульптор, график, сценограф, книжный оформитель. К столетию художницы музей Макса Эрнста в Сеяне организовал в октябре 2010 экспозицию Happy Birthday Dorothea Tanning. Умерла Доротея Таннинг в возрасте 102 лет.

«День рождения», 1942. Музей искусств, Филадельфия


Родился Олег Михайлович ТИСТОЛ (25 августа 1960, Врадиевка, Николаевская обл.) — художник, представитель украинского необарокко, один из лидеров «украинской новой волны».

Родился в семье ученого-агронома. В 1974 году Олег поступает в Республиканскую художественную среднюю школу им. Т. Г. Шевченко на отделение живописи и уезжает в Киев. В 1978—1979 годах работает художником-оформителем в Николаевском худфонде. С 1979 по 1984 годы учится в Львовском государственном институте декоративно-прикладного искусства (ныне Львовская национальная академия искусств). С 1993 года живёт и работает в Киеве.

Произведения Олега Тистола (живописные полотна, масштабные инсталляционные проекты, фотографии, скульптура и художественные объекты) всегда находились в центре активного творческого поля, свидетельство тому — постоянное участие в международных художественных событиях. Сложившись на границе советской и постсоветской эпох, искусство Тистола соединило критику советской культуры, переоценку её клише и витальную, радостную, игровую атмосферу. Совмещая в своих работах национальные и советские символы, мифы и утопии, Тистол открыл для себя феномен симулякра — «копии, не имеющей оригинала», ту парадоксальную самодостаточность советской "наглядной агитации" как замены несуществующих предметов, которая неожиданным образом связывает её с поп-артом.

«Роксолана»,1995